А. Л.: Конечно, надо уметь рисовать (не обязательно в академической манере), надо же как-то показывать эскизы клиенту. И желательно, чтобы он понял, что к чему. Хотя было время, мы делали очень срочные илл
Нужно ли уметь рисовать, чтобы работать с «объемной» иллюстрацией? Делает ли картинку «материал»?Л. Э.: Думаю, без умения рисовать вполне можно делать абстрактные «объемные» композиции. Или еще пример: моя делает гибких кукол из проволоки, шпагата и ниток. Фотографирует их, обычно в путешествиях, и получаются иллюстрации и даже комиксы без рисования. Однажды совершенно незнакомый житель Бордо, видя как мама пытается пристроить куклу, предложил ей свою помощь.
Чем цепляет бумажная иллюстрация? Какие «рукодельные» техники вы еще пробовали?А. Л.: Я не настоящий художник: недопрограммист, совсем чуть-чуть тридэшник, немножко конструктор, капельку фотограф и еще пять капель дизайнер — вот это мне нравится. Еще нравится копать тему. Например, клиент заказал изобразить кафешки в разных странах. Ищешь, изучаешь, что особенного, какие люди там, как одеваются, чем живут, какие дома, растения, какой там строй политический, религия, ландмарки. Складываешь картину в голове, зарисовочки делаешь, погружаешься в тему. Сейчас это гораздо интереснее, чем пять-семь лет назад: развитый поиск, прогулки по гугломапсу, фотки с ГПС-координатами, фильмы, музыка, чертежи — все доступно.Нравится хитрить и выкручиваться. Например, световой короб (за пять сотен баксов, наверное) — это шесть потолочных плиток из пенополистирола и широкий скотч (в триста рублей легко уложиться). Или например, снимал картинки с одной лампочкой. Аппарат на штативе, освещаешь сцену с одной стороны, чик с пульта, потом с другой - чик. А в «Фотошопе» совмещаешь и подкрашиваешь, и получается сцена, освещенная с двух сторон разноцветным светом. А если проклеить картонку алюминиевым скотчем (из «Ашана» за 54 рубля), получится отличный отражатель. Сэкономленные деньги — заработанные деньги.Л. Э.: Можно сказать, что мы пока зациклены на бумаге. Чем-то она нас зацепила и не отпускает. А в детстве я много лепила, и сейчас, поглядывая на работы , подумываю еще и полепить.
Кто придумал вырезать иллюстрации из бумаги, когда вы начали это делать, как и у кого учились? Как сейчас работаете чаще — в графике или в бумажной пластике?Л. Э.: Придумал Леша, а я долго сопротивлялась, помня первое занятие по аппликации в детском саду, — у всех одинаковые некрасивые неаккуратные цветочки. Первую бумажную картинку сделали в 2006 году и начали изучать и смотреть, кто что делает из бумаги: Бритни Ли, Меган Брайн, Клив Стивенс, Кевин Кидней. Изо всех сил стараемся делать по-своему, понимая, что, возможно, изобретаем велосипед. Графику очень люблю, без нее никак, ведь она основа бумажной картинки.А. Л.: Да-да, детсадовской аппликацией можно отбить всю охоту прикасаться к бумаге. Думаю, возможность делать иллюстрации из бумаги (именно иллюстрации, а не... предметы искусства) появилась совсем недавно, потому что появились недорогие плоттеры, простые и доступные цифровые фотоаппараты, магазин с широким выбором бумаги через дорогу, быстрый интернет. Без этого просто невозможно вписаться в график.
Откуда у вас такое название?А. Л.: В какой-то стопке старых «дизайнерских» журналов была статья о студии «Эмигре», и там был то ли слоган, то ли название статьи «Дизайнеры — тоже люди». Фразочка зацепилась за нейроны. А через много-много лет, когда регистрировали с Леной контору, всплыла как идея для названия. Л. Э.: А я думала, это из-за заказчиков, которые частенько нас торопили, и приходилось напоминать им, что мы — тоже люди.
Алексей Ляпунов: Как и все, я рисовал в детстве, посещал кружок декоративно-прикладного искусства, где и познакомился с бумагой, деревом, керамикой, красками, фотографией. Конструкторы и «Занимательная физика» — мои любимые игрушки. Все машинки я сначала разбирал, а собирал назад не все, зато оставались клевые колесики и моторчики. Я считаю, машинки-роботики должны быть разборными, нет ничего интереснее, чем узнать, как что-то устроено, особенно в детстве. В школе учился на двойки-тройки, просто было скучно и неинтересно. Мама говорила, мол, учись как хочешь, лишь бы человеком хорошим был.После школы пошел в техникум, чтобы стать специалистом по контрольно-измерительным приборам и автоматике и работать на заводе. Но прогуливал занятия и торчал в вычислительном центре, увлекся программированием (компьютеры были суперские — 16 килобайт памяти, «Бейсик» в ПЗУ и меленький черно-белый мониторчик). После армии трудился в Сбербанке програнегром. Тогда мне попался «Корел» второй версии, дико глючно-тормозная софтина, но единственный в то время векторный редактор на «Винде». И вот однажды совпали два условия: меня адски доконала скучная работа в банке и попалось объявление в газете: «Требуется спец. в рекламный отдел, знание компьютера и бла-бла-бла». Как-то на импульсе рванул туда, прошел конкурс и примерно год клепал черно-белую газетную рекламку (ксероксы, уазики, компы, телефоны, телевизоры и все такое). Глянцевая и даже просто цветная периодика тогда в Новосибирске не печаталась. Поверить трудно, но тогда настольных цветных сканеров не производили, не говоря уже о «Вакомах» и флешках. Елки-палки, тогда не было даже интернета, то есть вообще не было — ни в Москве, ни в Нью-Йорке! Это был 93 год прошлого века, так я попал в профессию.
Лена Эрлих: Я родилась в маленьком городке на берегу реки Лены. Железнодорожный вокзал моего города так и называется — «Лена». Папа был первоклассным столяром, делал красивейшие вещи из дерева, а мама — крутой радисткой. В советское время, когда еще не было интернета, она с помощью азбуки Морзе общалась с людьми со всего мира. Особенно мне нравились соревнования радистов: в назначенное время они выходили в эфир и обменивались почтовыми адресами, а потом рассылали друг другу свои фирменные открытки. Побеждал тот, кому приходило больше открыток.Сейчас мне 42 года, и я понимаю, как мне повезло в детстве со взрослыми. Первую серию картинок я сделала в детском саду: девочки наперебой просили рисовать им свадьбы. Художественная школа надолго отбила интерес к рисованию. Но в 25 лет я снова захотела рисовать и приехала в Новосибирск учиться. На последнем курсе худграфа нашла работу в веселой дизайн-студии «Квартет», где работал Леша. Вот тогда все закрутилось, завертелось и покатилось.
Алексей Ляпунов и Лена Эрлих, известные как рабочее объединение « », живут в Новосибирске через дорогу от магазина, где продается цветная бумага. Из этой бумаги, а также картона, кальки и прочей продукции целлюлозной промышленности. «Тоже люди» делают свои «проделки»: тщательно проработанные, сложные, объемные, полные жизни иллюстрации, интерьерные картины и открытки.
Люди, ножницы, бумага
Люди, ножницы, бумага
Комментариев нет:
Отправить комментарий